Master i grafisk design
Tallinn, Estland
MA (Master of Arts)
VARIGHET
2 år
SPRÅK
Engelsk
TEMPO
Fulltid
SØKNADSFRIST
02 Mar 2026
TIDLIGSTE STARTDATO
24 Aug 2026
STUDIEAVGIFT
EUR 3 000 / per year *
STUDIEFORMAT
På universitetsområdet
* 2900 euro per år
EKA MA-programmenes nettbaserte infoøkter 2025 – REGISTRER DEG HER
Programmet setter studentens individuelle interesser og bekymringer i sentrum av studiene, med dannelsen av en arbeidsgruppe som vurderer deres eget forhold til form, innhold, produksjon og distribusjon av informasjon. Selv om dette vil identifisere seg annerledes for hver elev, er det de vil dele en form for praksis som er selvreflekterende, prosessorientert, streng og forsettlig, og en som konsekvent har en ærlig posisjon som svar på de svingende arbeidsforholdene som en grafisk designer. Studentene vil aktivt stille spørsmålstegn ved mediet som helhet, vurdere dets evne til å engasjere seg meningsfylt i sosiale og kulturelle sammenhenger, øve på nye måter å lage arbeid og uttrykke form på, og bidra til den aktuelle utviklingen av disiplinen.
Etter vellykket gjennomføring av de to studieårene og innlevering av en avsluttende avhandling, vil studentene oppgradere med en Master of Arts i grafisk design.
Curriculum
Læreplanen er strukturert for å gi studentene tid, rom, ressurser og samtaler til å produsere et arbeid som rammer inn deres praksis. Dette arbeidet støttes alltid av et lærerteam bestående av aktivt praktiserende designere, og inviterte gjester som holder workshops, foredrag og kritikk. Det første året av Graphic Design MA er tilrettelagt av spørsmål som engasjerer studentene til å stille spørsmål og reflektere over arbeidet deres. Det andre året ber om at studentene kommer til å definere sitt arbeid og praksis som en helhet. Studentene forventes å diskutere fremgangen sin på slutten av hvert semester, og skissere intensjonene deres for hvordan de skal fortsette inn i neste akademiske semester. Parallelt med dette vil det inkludere emnespesifikke kurs som endres hvert år, som undersøker og svarer på moderne problemstillinger, metoder og ideer innen grafisk design.
Første året
I det første året blir hver student bedt om å stille spørsmål ved sin praksis, interesser og intensjoner som designer gjennom den aktive prosessen med å lage nytt arbeid. Dette tilrettelegges av forespørsler og prosjekter som er ment å oppmuntre til kritisk etterforskning, praktisk arbeid og iterativt arbeid. Kjernekurskomponentene er:
Studio
Programmet er organisert rundt en studiomodell der praksis utvikles gjennom formelle undersøkelser og anvendte prosjekter. Disse kan starte fra en kombinasjon av enten instruksjonene fra lærerne, bestilte prosjekter eller selvinitiert arbeid fra studentene. Uavhengig av utgangspunktet, må arbeidet være iterativt, kritisk og bidra til dannelsen av en arbeidsgruppe. Alt arbeid overvåkes av ukentlige møter med ansatte eller besøkende kritikere.
Teori
Teorikurset skal støtte alt praktisk studioarbeid. Gjennom semesteret vil studentene møte en teorilærer som vil tildele opplesninger, lede diskusjoner, organisere forelesninger og arrangere visninger. Teorilærerens rolle er å hjelpe studentene med å kontekstualisere arbeidet sitt, posisjonere seg i samtiden og legge til rette for forskning som til slutt kan føre til oppgaven deres.
Etter hvert som det første året skrider frem, foldes disse emnekomponentene inn i hverandre, slik at intet arbeid blir gjort uten integrering og støtte fra den andre. Arbeidet som ble produsert det første året er ment å bli reflektert over, og studentene vil bli bedt om å finne sammenhenger mellom prosjektene sine for å tjene som utgangspunkt for å definere arbeidet sitt i det andre året.
Andre år
I det andre året vil studentene begynne å definere sine egne prosjekter og forskning mot en avsluttende oppgave, med løpende støtte fra en oppgaverådgiver. I tredje semester er studentene pålagt å velge valgfag (fra fakultetene for arkitektur, design, kunst og kunst & kultur) som støtter dette arbeidet, mens det fjerde og siste semesteret er dedikert helt til å fullføre oppgaveinnlevering og eksamen. utstilling.
Avhandling
Oppgaven forstås som et sammenhengende arbeid, organisert fra en samling prosjekter utviklet i løpet av de to studieårene. Den vil presentere hva arbeidet ditt handler om og hvordan du posisjonerer deg som grafisk designer. Den endelige innleveringen vil ha form av en bok, som må inneholde en formell skriftlig avhandling og arbeidet som støtter den.
Etter vellykket gjennomføring av de to studieårene og innlevering av en avsluttende avhandling, vil studentene oppgradere med en Master of Arts i grafisk design.
Læreplanen er strukturert for å gi studentene tid, rom, ressurser og samtaler til å produsere et verk som rammer inn deres praksis. Dette arbeidet støttes alltid av et lærerteam bestående av aktivt praktiserende designere og inviterte gjester som gir workshops, forelesninger og kritikk. Det første året av mastergraden i grafisk design tilrettelegges av oppgaver som engasjerer studentene til å stille spørsmål ved og reflektere over arbeidet sitt. Det andre året ber studentene om å definere arbeidet og praksisen sin som en helhet. Studentene forventes å diskutere fremgangen sin på slutten av hvert semester og skissere sine intensjoner for hvordan de skal fortsette inn i neste akademiske semester. Parallelt med dette vil det inkludere emnespesifikke kurs, som endres hvert år, som undersøker og responderer på moderne problemstillinger, metoder og ideer innen grafisk design.
Første året
I løpet av det første året blir hver student bedt om å stille spørsmål ved sin praksis, sine interesser og sine intensjoner som designer gjennom den aktive prosessen med å lage nye verk. Dette legges til rette for av oppgaver og prosjekter som har som mål å oppmuntre til kritisk undersøkelse, praktisk produksjon og iterativt arbeid. Kjernekomponentene i kurset er:
Studio
Programmet er organisert rundt en studiomodell der praksis utvikles gjennom formelle undersøkelser og anvendte prosjekter. Disse kan starte fra en kombinasjon av enten instruksjonene fra lærerne, bestilte prosjekter eller selvinitiert arbeid fra studentene. Uavhengig av utgangspunktet, må arbeidet være iterativt, kritisk og bidra til dannelsen av en arbeidsgruppe. Alt arbeid overvåkes av ukentlige møter med ansatte eller besøkende kritikere.
Berlin Studio
I løpet av andre semester, i syv uker, vil programmet flytte til Berlin i Tyskland, støttet av et lærerteam bestående av lokale designere. Erasmus-mobilitetsprogrammet har godkjent et stipend for alle studenter for å dekke reise- og overnattingskostnader.
Teori
Teorikurset vil støtte alt praktisk studioarbeid. Gjennom semesteret vil studentene møte en teorilærer som vil tildele lesestoff, lede diskusjoner, organisere forelesninger og være vertskap for visninger. Teorilærerens rolle er å hjelpe studentene med å kontekstualisere arbeidet sitt, posisjonere seg i samtiden og legge til rette for forskning som til slutt kan føre til masteroppgaven deres.
Etter hvert som det første året skrider frem, flettes disse emnekomponentene inn i hverandre, slik at intet arbeid gjøres uten integrering og støtte fra den andre. Arbeidet som produseres i det første året er ment å bli reflektert over, og studentene vil bli bedt om å finne sammenhenger mellom prosjektene sine som et utgangspunkt for å definere arbeidet sitt i det andre året.
Andre år
I andre år begynner studentene å definere sine egne prosjekter og forskning mot en avsluttende avhandling, med kontinuerlig støtte fra en avhandlingsrådgiver. I tredje semester kreves det at studentene velger valgfag (fra fakultetene arkitektur, design, kunst og kunst og kultur) som støtter dette arbeidet, mens det fjerde og siste semesteret er dedikert til å fullføre avhandlingen og avgangsutstillingen. .
Avhandling
Oppgaven forstås som et sammenhengende arbeid, organisert fra en samling prosjekter utviklet i løpet av de to studieårene. Den vil presentere hva arbeidet ditt handler om og hvordan du posisjonerer deg selv som grafisk designer. Den endelige innleveringen vil ha form av en bok, som må inneholde en formell skriftlig avhandling og arbeidet som støtter den.
Etter vellykket gjennomføring av de to studieårene og innlevering av en avsluttende avhandling, vil studentene oppgradere med en Master of Arts i grafisk design.
Estonian Academy of Arts er oppført blant de 150 beste kunst- og designuniversitetene i verden av QS World University Rankings (2024).


