Offisiell mastergrad akkreditert av det italienske departementet for universiteter og forskning. Master of Arts in Photography undersøker videre den metodiske analysen av emnet med utgangspunkt i studiet av de konseptuelle, estetiske og etiske aspektene ved nåværende tendenser, mens eksperimentering av nye teknikker og nye integrerte medier styrer den faktiske profesjonelle praksisen.

Master of Arts (MA) i motefilm og fotografi er et ettårig program i fotografi med spesifikt fokus på mote, rettet mot nye fotografer som er interessert i å spesialisere seg i mote. Den profesjonelle praksisen til motefotografer i dag inkluderer i økende grad film, så de bevegelige bildene vil bli undervist sammen med stillbilder.

The MA in Photography program provides professional practice and intensive study of the photographic medium. The core curriculum covers historical perspective, in addition to advanced theoretical and conceptual development in traditional, experimental, and digital photography capture, post-production, and output with a focus on the development of a signature portfolio in the student’s area of interest (Fine Art Photography, Documentary, or Art for Commerce).

The MA/MFA in Photography and Image-Making focuses on new types of visual storytelling: still image, moving image, and multimedia, with a curriculum that emphasizes new media and transdisciplinary skill sets, and understands photography as a hybrid and emerging art form.

Ti ekstraordinære måneder, med lærere av internasjonal anseelse. En unik mulighet til å lære direkte av hovedpersonene. Master Raffles Milano: endelig tenkte noen på det.

MFA-programmet gir avansert praksis og intensiv studie av det fotografiske mediet. Kjerneplanen dekker historisk perspektiv, avansert teoretisk og konseptuell utvikling innen tradisjonell, eksperimentell og digital fotografering, postproduksjon og produksjon. Programmet kulminerer med et formelt avhandlingsprosjekt og en komplett arbeidsgruppe som støtter oppgaven og viser frem hver students unike visjon og talent.

I en kontekst av digital revolusjon er vår Master i forfatterdokumentarfotografi et møtepunkt mellom fotografi, kunst, informasjon og visuell kommunikasjon. Vi vil utforske alle mulighetene som oppstår ved å konjugere forfatterens subjektivitet med kravene til dokumentarpraksis.

MA Commercial Photography-kurset er det perfekte springbrettet for ambisiøse fotografer som ønsker å bli utøvere i forkant av bransjen.

The Expanded Photography MA omfavner fotografi som et utvidet felt, og omfatter spesialiteter som virtuell fotografering, fotobøker, dokumentar, kunst, mote, redaksjonell, fotojournalistikk og skrivefotografering. Dette kurset vil motivere deg til å lære ferdigheter, utvikle kunnskap og utvide ekspertise innen tenkning og praksis innen fotografering.

Vårt Photography MA-program trener fordomsfrie og svært autonome kunstnere som er i stand til å reagere følsomt og progressivt på verdens utfordringer, støttet av state-of-the-art teknologi og anerkjente lærere.

En utvidet og tverrfaglig kunstpraksis uten fast identitet. Et kritisk og lærerikt miljø der du kan utvikle deg som kunstner med fotografi i kjernen av din praksis.

Multimedia Photography and Design-programmet tiltrekker seg studenter som er lidenskapelige om alle typer visuell historiefortelling: fotografering, videografi / kinematografi, design og multimedia. Vårt mål er å tilpasse studiene dine for å møte dine interesser og behov. Som kreative entreprenører jobber våre studenter vanligvis i journalistikk, reklame, mote og ideell verden - med mange velger å jobbe på tvers av bransjer - og de publiserer sitt arbeid via myriade distribusjonsplattformer.

Kurset er svært skreddersydd, for å støtte deg som kunstner som arbeider med fotografi som en utvidet og tverrfaglig praksis (analog og digital, nye medier og teknologi, still- og bevegelige bilder, installasjon, performance for kamera og engasjementer med arkivet).

Fotografering betyr å gi en nyttig og interessant modell av verden, en som hjelper oss å elske virkeligheten ved å snakke om den. Å være fotograf er ikke lenger et håndverkerfag. Digital teknologi tvinger ham til å trekke på skuldrene fra besettelse av teknikken til fordel for en tankegang som i økende grad er knyttet til evnen til å se, tolke og fortelle.