25 Kunstprogrammer Mastergrader Degree Programs in Nederland

Masterstudiet i kunst og kultur fokuserer på kultur i skapelse. Kultur kan referere til produktene av intellektuell og kunstnerisk kreativitet, for eksempel vitenskapelige og litterære tekster eller kunstverk. det indikerer også de kulturelle praksisene som former hverdagslivet til mennesker, og kommer til uttrykk i deres individuelle smak og former for assosiasjon med hverandre.

Master i Innovativ Tekstilutvikling trener deg til å bli en ekspert på tekstilinnovasjon, og etter endt utdanning har du en Master of Science-grad. Det unike er fokus på innovasjon innen tekstiler i vid forstand: både tekniske tekstiler og tekstiler til klær. Med dette gir det et unikt masterprogram i Nederland og Vest-Europa. Det vil gi et utmerket springbrett til det internasjonale tekstilmarkedet.

Masterprogrammet i kunst og kultur ved Leiden University er unikt i Nederland for tverrfaglig utvalg av fag som tilbys og mangfoldet av valgfrie spor.

Utforsk den fantastiske verdenen av kunst og kultur med masterprogrammet vårt! Enten du liker maleri, musikk eller litteratur, er vi her for å dykke ned i alt. La oss utforske hvordan kunst påvirker livene våre og samfunnet vårt. Vi tilbyr tre masterspesialiseringer innen kunst- og kulturstudier: Kunst, kultur og samfunn og kulturøkonomi og entreprenørskap.

Det toårige mastersporet i kunst-, medie- og litteraturvitenskap er en fordypning innenfor Forskningsmaster i kunst og kultur. Kunst-, medie- og litteraturvitenskap utstyrer studentene med kunnskap og ferdigheter til å bli forskere og eksperter på rollen som kunst, litteratur og media spiller i samfunnet, nå og tidligere. Programmet tilbyr et rikt multi- og tverrfaglig rammeverk der studentene kan spesialisere seg i en av følgende disipliner eller kombinasjoner av disipliner, under tett veiledning av et høyt kvalifisert forskningsfakultet:

MA i kunst og kultur: kunsthistorie er et unikt kuratorprogram, med en kombinasjon av historisk og teoretisk dybde. Fakultetet til våre mestere er spesialisert innen felt av italiensk renessanse og barokk kunst, nord-renessanse og barokk kunst, inkludert pre-moderne globalisering, opplysningskunsten, kunst fra det tjuende århundre, kunstkritikk, nye medier og materialer og teknikker .

I den toårige forskningsmasteren i kunst og kultur kan du velge mellom to spor. Sporet i litteratur- og kulturvitenskap tilbyr deg et videregående studium av kunst. Du vil fokusere spesifikt på rollen kunsten spiller i prosesser for kulturell endring. Du vil også spesialisere deg i en av de involverte kunstformene: litteratur, film, teater, musikk eller multimedia.

The Arts, Policy and Cultural Entrepreneurship-sporet fokuserer på organisering av kunst og kunstens offentlige rolle i dagens samfunn. Ved å bruke metoder fra kritisk sosiologi, offentlige politikkstudier, ledelsesstudier og kognitive perspektiver på kunsten vil du lære å kritisk reflektere over verdiene som påvirker lokal og global kunstpraksis. På grunnlag av teori og empirisk arbeid vil du lære å analysere, kritisere og reflektere over eksisterende praksis for kunstens næring, organisering og formidling. Du vil lære å utarbeide strategier for hvordan kunsten skal forvaltes, markedsføres og adresseres av offentlige politiske agenter for å styrke deres rolle i samfunnet.

Er du fascinert av de emosjonelle og kognitive effektene av filmer? Elsker du å studere dokumentarer og bidragene kino kan gi til diskusjoner om klimaendringer? Da er mastersporet 'Film and Contemporary Audiovisual Media' det rette for deg. Innen et år kan du få en mastergrad fra et av de 100 beste universitetene i verden – og du vil gjøre det i byen med den yngste befolkningen i Nederland. Praksisplass i film, tv eller andre medier er også en del av programmet. I 'Film and Contemporary Audiovisual Media' vil du jobbe tett med vårt internasjonale fakultet, som vil initiere deg til de siste teoretiske debattene innen film- og medievitenskap. Du vil lære å jobbe med state-of-the-art tilnærminger som fenomenologi, filmkognitivisme, økokritikk, filmfilosofi, digital filmetterforskning og eksperimentell mediearkeologi.

MADtech-programmet utfordrer selvdrevne skapere til å omfavne usikkerhet og konfrontere det ukjente, med kontinuerlig støtte gjennom hele prosessen. Studentene oppfordres til å eksperimentere med ukjente teknologier og lære gjennom praktiske prosjekter. Mens de utforsker og prototyper, avdekker de de skjulte mekanikkene i hvordan teknologi former samfunn og kultur. Med veiledning fra både veiledere og gjesteforelesninger tar studentene kontroll over læringen sin og flytter grenser, og utvikler kritisk, innovativt arbeid som blander kunst, design og teknologi på uventede måter. MADtech fremmer dypt engasjement i eksperimentering, og gir studentene mulighet til å navigere i kompleksitet og gjøre det ukjente om til en kreativ mulighet.

Hva er kunstens rolle i samfunnet? Hvordan reflekterer og dirigerer kunsten verdensbildene til enkeltpersoner og samfunn? Dette sporet gir innsikt i disse relevante spørsmålene relatert til samtidskunsten.

Kuratorstudier i kunsthistorie er et ettårig program. Vi tilbyr fremragende studenter på mastersporet i kunsthistorie en ekstra semesterlang praksisplass. Vårt program tar sikte på å integrere tidlig moderne og moderne og samtidskunst, samtidig som vi tilbyr mer periodespesifikke kurs. Fakultetet vårt inkluderer direktøren for Groninger Museum, Andreas Blühm, som underviser i et kurs om teori og praksis for å lage utstillinger for alle kuratorstudenter. Følgende institusjoner tilbyr jevnlig praksisplasser til våre studenter: Museum Catharijneconvent en het Centraal Museum i Utrecht, Rijksmuseum i Amsterdam, Museum De Lakenhal i Leiden, Groninger Museum, Fries Museum i Leeuwarden, Frans Hals Museum | De Hallen i Haarlem, Stedelijke Musea Brugge og Kunsthistorisches Museum i Wien.

Dette programmet har som mål å sette i gang dialog, oppmuntre til samarbeid og inspirere til meningsfull samfunnsendring. Du vil jobbe tett med erfarne kunstnere, delta i ulike fellesskap og tenke nytt om hva kunst kan oppnå som en delt, inkluderende prosess i dagens verden.

MAPs tilbyr en fordypende reise der materialer fungerer som samarbeidspartnere, og bringer sine egne behov, historier og etiske dimensjoner inn i arbeidet ditt. Gjennom en praktisk, prosessdrevet tilnærming vil du utforske bærekraftig praksis, materialalternativer og samspillet mellom fysiske strukturer og personlig tilstedeværelse. Her fokuserer kunstnerisk forskning på materialenes innvirkning og handlekraft, og gir dybde til praksisen din uten å fokusere på produkter.

Performing Public Space (PPS) er forpliktet til å forstå hvordan kulturell utvikling kan produsere meningsfull endring innenfor våre delte rom, basert på ideen om at det offentlige rom kun eksisterer når det er sosialt utført. I en tid der politiske og sosiale strukturer revurderes kraftig, tilbyr PPS et fleksibelt og innovativt miljø for kunstnerisk å stille spørsmål ved, redefinere og gjenvinne det offentlige rom i sin videste forstand.