Tilbyr doktorgradsstudenter en eksepsjonell mulighet til å utforske og eksperimentere med samtidskunst, media og design gjennom engasjement med historie, teori og kritikk innen kuratorisk praksis. Master of Fine Arts in Criticism & Curatorial Practice-programmet tilbyr forskerstudenter en eksepsjonell mulighet til å utforske og eksperimentere med samtidskunst, medier og design gjennom engasjement med historie, teori og kritikk innen kuratorisk praksis. OCAD University særegne program fokuserer unikt på praksisene med kuratering og kritikk, noe som fører til Master of Fine Arts. Vårt fakultet og tilleggsfakultet inkluderer praktiserende kuratorer og kritikere som bringer dyp intellektuell og profesjonell ekspertise til studier av kritikk og kuratorisk praksis. OCAD University rykte for dyktighet lokker internasjonalt anerkjente myndigheter til sitt årlige Artist-in-Residence-program og hjelper studenter å etablere programmatiske praksisplasser i Canada og i utlandet. MFA i kritikk og kuratorisk praksis er et heltidsstudium på 60 studiepoeng som normalt gjennomføres i løpet av to studieår eller fem sekvensielle semestre. Med programdirektørens godkjenning kan noen deltidsstudenter bli tatt opp med en mer fleksibel fullføringsplan.

Museer i dag trenger visjonære ledere. Dette programmet tilbyr teori og praksis for alle aspekter av museumsfeltet, og lærer innovative ferdigheter og kunnskaper for å møte utfordringene i det 21. århundre.

Den internasjonale læreplanen for Master in Arts, Museology and Curatorship er rettet mot å diskutere de forskjellige metodikkene innen valorisering av kunst, museologi og kuratorskap fra et internasjonalt perspektiv.

Få de praktiske ferdighetene, den teoretiske kunnskapen og sektorerfaringen du trenger for å jobbe som museums- og kulturarvfagarbeider. Velg fra et fleksibelt utvalg av kvalifikasjoner som alle kan fullføres på et år. Bli med i et program som er en integrert del av New Zealands museums- og kulturarvsektor. Master of Museum and Heritage Practice - MMHP er designet for og med sektoren for å gi deg den faglige utviklingen du trenger for en karriere innen GLAM (gallerier, biblioteker, arkiver og museer) eller kulturarvsforvaltning.

Som en lidenskapelig og formålsdrevet kunstsjef hjelper du artister med å finne stemmen sin, publikum finne sin lykke, organisasjoner tiltrekker seg og animerer finansieringen deres, og samfunn bygger blomstrende og kreative steder å bo, lære og jobbe. AUs Arts Management Program vil forberede deg til å gjøre en positiv forskjell i den visuelle, utøvende, media, samfunnet, online eller fremvoksende kunst, og posisjonere deg til å endre kunstverdenen til det bedre. Lær og jobb i det globale kulturelle knutepunktet i Washington, DC, sammen med forretningskyndige kunstledere, et levende og mangfoldig nettverk av globale fagfolk og verdensrespekterte og innovative fakulteter. Utforsk det kraftige skjæringspunktet mellom forskning og profesjonell praksis gjennom en læreplan som blander dem begge med praktiske arbeidserfaringer og virkelige innsikter fra alumner og andre ledende fagfolk.

Johns Hopkins MA i Museum Studies gir et perspektiv på teori og praksis av museer i et skiftende teknologisk, sosialt og politisk miljø. Geared for nåværende og fremtidige museets fagfolk, legger det vekt på teknologiens kritiske rolle i dagens museum. Den undersøker også nye modeller for utdanning, utstilling og forretningsstrategier mens man utforsker museets rolle som agent for sosial endring.

Etablert i 1976, svarer Master of Arts in Museum Studies ved George Washington University på det utviklende museumsyrket ved å kombinere praktisk opplæring med fremtidsfokusert teoretisk engasjement. Studentene får grunnleggende kunnskap om tilstanden i museumsarbeidet i dag, praktiske ferdigheter og evnen til å engasjere seg kritisk i utviklingen på feltet. Kursene tilbyr både bredde og dybde i samlingsforvaltning, museumsledelse, utstillinger og besøksopplevelse og offentlig engasjement.

Master i kunstkurering og ledelse har som mål å trene fagfolk til å jobbe i det moderne kultur- og kunstsystemet, på nasjonalt og internasjonalt nivå, og i forskjellige roller: uavhengige kuratorer, kunstkritikere og journalister, veiledere for samtidskunstmuseum i forskningskontorer og arkiver , kunststiftelseskonsulenter, galleriassistenter og galleriledere, rådgivere for auksjonshus og samlere, koordinatorer og kuratorer for kunstarkiver, arrangører av samtidskunstfestivaler og utstillinger.

Den toårige mastergraden i museumsstudier er et unikt samarbeid mellom Central European University og Wien Museum, og gir studentene streng akademisk opplæring i historiske studier kombinert med praktisk, praktisk museumserfaring.

Mastergraden i kunsthistorie og museumsstudier tildeles fra Sorbonne University i Paris og leveres av akademikere i verdensklasse ved Sorbonne University Abu Dhabi. Programmet tilbyr ulike tilnærminger til museenes teori og historie, deres oppdrag og funksjoner.

Kurset gir avanserte faglige kunnskaper, ferdigheter og evner som passer for utøvelse av yrket som museumskurator. Til slutt, etter fullført undervisnings- og læringsprosess for graden, vil studenten være i stand til å påta seg profesjonelt arbeid spesialisert innen museumsbevaring og vil ha utviklet forskningskompetanse innen museumsvitenskap,

Praxis – kuratere og skrive i samtidskunst-programmet utvikler studentenes evne til å tenke og handle innen utstilling og formidling av samtidskunst. Målet er å forstå kunstverdenen i forhold til samfunnet rundt og spekteret av aktive roller innenfor det.

MA i kunsthistorie og kurering er et av de få forskerutdanningsprogrammene i landet som gir deg muligheten til å jobbe i et team med fagpersoner og museumsprofesjonelle for å utvikle et kuratorisk prosjekt som en offentlig utstilling. Nåværende utstillingspartnere inkluderer Barber Institute of Fine Arts, i et unikt partnerskap med Royal Collection Trust, og Grand Union, en Arts Council England Portfolio-organisasjon, som jobber med samtidskunstnere.

Utforsk måter å generere nye muligheter innenfor museumsutdanningssektoren ved å konseptualisere innovative og deltakende formater. Museer gir et unikt miljø hvor skjæringspunktet mellom historie og nåtid formidles gjennom visuelt språk, noe som tilrettelegger for en økt følelse av observasjon. Styring og nyskapende Pathways for mangfoldige publikum forvandler museumsopplevelsen til et avgjørende instrument for å nøste opp fortiden og dyrke kunnskap som strekker seg inn i fremtiden.

Universitetet i San Francisco tilbyr en unik mastergrad i museumsstudier der studentene forbereder lederstillinger i kunstneriske, kulturelle og kulturarvsorganisasjoner som opererer i en stadig skiftende sosial dynamikk.