Den toårige Master of Arts in Contemporary Jewelry Design tilbyr et bredt spekter av tilnærminger og sammenhenger, og trener profesjonelle avantgarde smykkedesignere. Samtidsdesign kommer fra formell og semantisk forskning, håndverksmessige ferdigheter som forvandles til kommersielle, utnytter potensialene til e-handel og sosiale plattformer i skapingen av moderne smykker.

Master i smykkedesign lærer studentene å bygge sin egen profesjonelle identitet: modulene som omhandler metodikk, kommunikasjon og merkevarebygging, samt alle de andre kursene, bidrar til å utvikle en personlig visjon om smykker. Kurset tar sikte på å styrke studentenes autonomi på de relevante feltene, forme dem til fagpersoner som er i stand til å lede et designprosjekt, takket være ervervet kunnskap og tekniske verktøy, håndtere alle dens kompleksiteter og bruke både kreativ og profesjonell tilnærming. De blir også i stand til å designe samlinger av høye smykker, fine smykker eller dyrebare klokker.

MA Jewelry & Metal Arts-programmet introduserer profesjonell praksis i studiokurs, design og konsept. Avgangsstudenter fokuserer på fabrikasjons- og støpeferdigheter, laserskjæringsteknikker og å utforske materialvalg.

Utfordre tradisjonelle tenkemåter når du lager verk som gir et varig inntrykk.

MFA Jewelry & Metal Arts-programmet legger vekt på avansert studiokurs og konseptutvikling av avhandlinger. Studentene fokuserer på å mestre fabrikasjons- og støpeferdigheter, lære digitale teknikker og utforske tverrkulturelle temaer før de tar fatt på individuelle studie-/avhandlingsveier som fører til en visuelt kraftig og konseptuelt sammenhengende profesjonell portefølje.

The Jewellery & Metal-programmet søker å oppheve forholdet mellom mennesker og ting, og skyver utover subjekt-objektet binære JaM-studenter utforsker de mange måtene vi er fanget og trollbundet av den komplekse sammenfiltringen av materielle og immaterielle verdener. Gjennom nye handlinger tror JaM at vi kan kaste nytt lys over disse komplekse og essensielle relasjonene, og avsløre store dybder i vår forståelse av og å være i verden.

Industriell design er den yngste av de praktiske disiplinene. I Polen vokste industridesign ut av tradisjonen med praktisk kunst, og etablerte seg som et selvstendig felt på slutten av 1970-tallet. Derfor er industridesign per definisjon utformingen av formen og egenskapene til produkter som skal markedsføres. Unnlatelse av å anerkjenne sin egenart sammenlignet med de andre kreative disiplinene, fører for ofte til at den blir beskrevet som en av de praktiske kunstene og håndverkene, og følgelig til at den blir feilforstått av samfunnet generelt.

Er du fascinert av distinkte materialer og gjenstandene de danner, både dekorative og funksjonelle? Blir du trukket inn av effekten av gjenstander som 'bare sitter'? Utfordre deg selv til å tenke hardere over arbeidet ditt og hvor det hører hjemme i den store verden. Dette kurset vil trene deg til å utnytte mer sofistikerte design- og forskningsferdigheter, som vil tjene som et utgangspunkt for deg å utvikle designspråket ditt og virkelig engasjere deg i mening og kontekst. Du vil oppdage at eksperimentering og radikal tenkning er sentralt for læring på dette nivået. Live-prosjekter vil drive ambisjonene dine, og du vil utdype og styrke praksisen din med sosiale og samarbeidende interaksjoner.

Alchimias MFA-program utvikler seg over en toårsperiode med sikte på å utvide og utdype studentenes kunnskaper og ferdigheter i studio-basert smykker design. Programmet er ment å generere ytterligere kritisk forståelse i og av disiplinen, styrke individuelle kunstneriske tilnærminger og stillinger, og undersøke nye muligheter for markedsføring og markedsføring.