18 Teaterstudier Forberedende Degree Programs

2024-utgaven av Summer School Hues of Writing (HoW), organisert av Institutt for filologi, litteratur og lingvistikk ved University of Pisa innenfor rammen av Excellence Project CECIL, vil være viet til italiensk manusskriving, med to separate læreplaner hhv. fokusert på teater og TV-serier. Studentene velger begge pensum.

Har du sans for dans, skuespill eller kunst? La kreativiteten din skinne gjennom ved å velge kurs for et semester i kunst og kultur. Studenter som ønsker å følge kurs innen disse feltene vil være utstyrt med de nødvendige ferdighetene for å sette dem i stand til å formulere dypere interesser og kunnskap innen teater, dans og relaterte felt som film, TV, reklame og undervisning og/eller forberedelse til å ta forskergrader ( for studenter som ønsker å komme inn i akademia). Studentene vil bli eksponert for pedagogiske kontekster av kunst og kultur og vil utforske noen av nøkkeldiskursene i dans, inkludert dans og kulturell dannelse, historie og estetikk. Kursene vil være av seminarer, praktiske workshops, engasjement med dansegrupper på og utenfor campus, konferanser og symposier. Noen kurs vil innebære omfattende lesing, skriving og utdyping av observasjon og analytiske ferdigheter. Bli med på semesterstudiet i utlandet i dag! Velg mellom en rekke bachelor- og masterkurs, på tvers av et bredt spekter av disipliner for internasjonal studiepoengoverføring.

Teater bestreber seg på å skape et læringsmiljø med og for studentene sine som er inkluderende og representativt for samfunnet som helhet. Vi oppfordrer studentene til å utvikle sitt kunstneriske uttrykk og tekniske evner som forberedelse til etterutdanning og fremtidige karrierer. Vårt håp er å utfordre og kanalisere studentenes talenter til å ha en rettferdig, lokal og global innvirkning som kunstnere, teknikere, lærere, publikummere og tilhengere av kunst. \n Dette programmet vil gi opplæring i grunnleggende tekniske teaterferdigheter for karrierearbeid innen produksjon og forestilling innen teaterindustrien.

Teater er et kollektivt arbeid som krever individuelle prestasjoner. En enkelt produksjon samler ferdighetene til skuespillforfattere, utøvere, designere og eksperter innen scenekonstruksjon og lyssetting. Teater kan være den mest omfattende av alle kunstene, og den mest utfordrende og spennende. Selv om en høyskolegrad ikke vil garantere deg en karriere innen teater, er det den beste måten å forberede deg på dette svært konkurranseutsatte arbeidsmarkedet. En høyskolegrad med minst én teaterrelatert praksisplass, erfaring med å jobbe i feltet sammen med din entusiasme, positive holdning og utholdenhet vil skille deg fra andre.

The Theatre Arts major tilbyr grunnleggende studier og forståelse av teatret. Dette lar studentene utvikle sine praktiske ferdigheter og talenter samt sin intellektuelle evne til å tenke kreativt og kritisk.

Teaterstudier ved Sorbonne

The Musical Theatre Program is a dynamic training experience for students who seek a professional career in Musical Theatre. The curriculum is fundamentally craft-based, offering rich and intensive courses in singing, acting, music, and dancing. We also have a commitment to bringing in guest artists and other visiting professionals to complement our existing curriculum. Our comprehensive course of study requires that students who successfully complete the program must be motivated, committed, hard workers, as well as gifted. Students must demonstrate continued progress and development and pass ongoing faculty evaluations in order to remain in the program. Performance opportunities include Performance Riverside, a semi-professional theatre located on the campus of Riverside City College, which is home to a season of three productions each year, and, our flexible black box space which produces 1-2 productions each year.

Vær oppmerksom på at disse kursene er designet for studenter som fullfører Commercial Theatre Graduate Certificate Accelerated Summer Institutes. CFA Graduate Students i School of Theatre kan også registrere seg for disse kursene som valgfag.

Læreplanen er utformet for å parallelle kursene og erfaringene som finnes i de to første årene av en BA Teater-grad, samtidig som studentene får muligheter til å utforske de ulike konsentrasjonene som er tilgjengelige innen teaterkunst. Nyutdannede fra Northampton har overført til et bredt spekter av fireårige institusjoner, inkludert Temple University, DeSales University, Cedar Crest College, Albright College, Brooklyn College, University of Iowa, University of Missouri i Kansas City og University of Connecticut.

Teaterprogrammet er designet for å gi studentene en balansert læreplan for teater- og liberale kunstkurs som vil forberede dem til å overføre til en fireårig institusjon. Dette programmet inkluderer fremføring og de tekniske aspektene ved teater, inkludert teori og praktiske erfaringer i teater.

Forpliktet til å produsere flerkulturelt og bærekraftig teater for nye teaterkunstnere. SUNY Sullivans Theatre Arts-program er et toårig teatergeneralistprogram som forbereder studentene til å overføre til enhver SUNY fireårig høyskole som junior med opplæring i skuespill, stemme og tale, musikkteater, fysisk teater, design og scenehåndarbeid. En musikal, en moderne og en klassisk skuespill produseres hvert år i høyskolens Seelig Theatre.

Prestasjonsbeviset i teaterkunst er en ettårig læreplan som vil dekke tre brede områder: en historisk oversikt over drama, grunnleggende skuespilleropplæring og grunnleggende tekniske teaterferdigheter. Disse kursene er ment å gi studenten en fullstendig introduksjon til et studiekurs i teater, som kulminerer med et Certificate of Achievement: Theatre Arts.

Prestasjonsbeviset i teknisk produksjon tildeles en student som har gjennomført en grunnleggende serie tekniske produksjonskurs som forberedelse til en karriere innen teater og relatert underholdningsteknologi. The Certificate of Achievement in Technical Production er et program designet for å gi studentene de tekniske ferdighetene og kunnskapene som trengs for å jobbe i underholdningsindustrien. Programmet fokuserer på de tekniske aspektene ved produksjon, inkludert lys, lyd og sceneledelse.