38 Motedesign Master's Degree Programs

Graduate-programmer i School of Fashion foredler og fokuserer din individuelle kunstneriske visjon med gradsalternativer innen design, strikkevarer design, tekstildesign, kostymedesign, skotøy og tilbehør design, mote produktutvikling, fashion merchandising & management, og motemarketing og merkevareledelse. Studiokurs forsterker kunnskapen din om bransjestandarder, og kombinerer designekvalitet med mestring av de nyeste digitale verktøyene. Graduate kandidater blir guidet gjennom Directed Study som kulminerer i produksjonen av en endelig samling, portefølje eller prosjekt.

Our programme in Textile Design can take you further than you imagined. The Swedish School of Textiles, specialising in textile design, provides a forward-looking environment for rethinking and creating textiles within its expanded field, including Textile Craft, New Materiality, Innovation, and Digital Specialisms. It delves deep into the most relevant subjects and skills required for a career in the textile industry and related industries.

Mesteren for de som vil fortelle hva mote vil være, drevet av kreativitet og lidenskap for analyse. \n Master in Fashion Trend Forecasting er basert på en teoretisk-kulturell tilnærming som integrerer kvalitative og kvantitative forskningsteknikker, slik at studentene kan utdype sin forståelse av moteindustrien, dens koblinger til relaterte kreative felt, markedsetterspørsel og forbruksvaner.

Målet med mastergraden er å gi studentene grundig opplæring og en global visjon om moteindustrien, i tett samarbeid med fagfolk i hver sektor: fra motevirksomhet til trendforskning, fra opprettelse av moodboards til design av kolleksjoner, fra styling til det endelige konseptet av en presentasjon. Stien, delt inn i ti måneder dedikert til kreative prosjekter, inkluderer kurs der erfaringer og metodikker tar for seg forskning på trender, merchandising, art direction, motemarkedsføring og motevirksomhet, styling og digital kommunikasjon. Kurset lar deg tilegne deg bakgrunnen for å møte motedesignens verden, med opplæring beriket med markedsførings- og forretningskunnskap, i dag grunnleggende for enhver designer som er involvert i suksessen til et merke.

En grundig opplæring og en global visjon om moteindustrien, i tett samarbeid med fagfolk i alle sektorer: fra motevirksomhet til trendforskning, fra å lage moodboards til å designe kolleksjoner, fra styling til presentasjonskonseptet. Ti måneder dedikert til kreative prosjekter og kurs der erfaringer og metodikker omhandler forskning på trender, merchandising, art direction, motemarkedsføring og motevirksomhet, styling og digital kommunikasjon. Du vil tilegne deg bakgrunnen for å møte motedesignens verden, med opplæring beriket med kunnskap om markedsføring og virksomhet, i dag avgjørende for enhver designer som er forpliktet til å lykkes med et merke.

Med motebransjen foran en avgjørende overgang, foreslår mastergraden i motedesign, teknologi og innovasjon en tilnærming til sektoren basert på bærekraft, kreativitet og eksperimentering. Denne mastergraden erkjenner behovet for å radikalt tenke nytt om mote, og oppmuntrer studentene til å utvikle fantasifulle løsninger for å transformere den nåværende dynamikken i bransjen og bidra til et nytt scenario som kombinerer miljøbalanse og sosial forpliktelse med økonomisk levedyktighet og bruk av banebrytende teknologi.

Clothes and body-related artefacts can be active, responsive, protective, or supportive in human actions and activities. In this way, clothes can play a central role in various types of body-based activities, human performances, and interactions with the environment. Specialising in Performance Wear at the Swedish School of Textiles involves exploring and developing apparel that can perform – act and interact – in relation to various human activities and performances in outdoor, sports, work, or artistic contexts, considering a wide range of perspectives, including environmental, ethical, technical, and cultural factors.

Nå som merkevarebygging betyr så mye mer enn bare en logo, vinner kreative regissører. Disse fagfolkene tar seg av å styre et merke gjennom det konseptuelle universet styrt av dets verdier, meldinger og personlighet. Og akkurat som merkevarebygging omfatter alt et produkt ikke kan formidle på egen hånd, dekker begrepet “mote” mer enn bare klær. Historiens, verdiene og kreativiteten til en merkevare skaper en kraftig identitet som kan appellere til følelser og skape en følelse av tilhørighet.

ArtEZ Master Critical Fashion Practices er et toårig kritisk motekurs som er opptatt av motens immaterielle praksiser. Innenfor masteren støtter vi studentene i å sette opp og utvikle sin egen kritiske motepraksis, som involverer sosial undersøkelse, aktivisme og vitner om utnyttelse eller urettferdighet som er åpenbar i industriell praksis. Innenfor dette kritiske motepraksisprogrammet tror vi på muligheten for flere motesystemer, og sammen utforsker vi alternative, ikke-industrielle moduser og rammer for å lage, gjøre, se og oppleve mote.

This Postgraduate Master program will prepare you to hold a professional position within the Fashion Design industry. The Master in Fashion Design provide both detailed foundation and a platform for innovation in critical areas for Fashion Design including textiles, garment construction, trend analysis, and business fundamentals. The master’s program will further your practical knowledge through the application of concepts via hands-on projects and group critique. The master combines academic theory with the market experience of Fashion Design professionals.

Specialising in Textile Interaction Design involves exploring and developing textiles that interact with and adapt to their surroundings as well as to bodies, actions, humans, and other species. This specialisation delves into questions and issues related to textile interaction from a wide range of perspectives, including environmental, ethical, technical, and cultural considerations.