University College London (UCL)

MA i kunst

Undervisning og læring

På det praksisbaserte programmet utvikler studentene sitt arbeid og forskning gjennom individuell og gruppebasert veiledning, kritikk og seminarpresentasjoner, og teknisk veiledning. Undervisningsdelen formidles gjennom forelesninger, seminarer, kritikk, individuell og gruppebasert veiledning, samt tekniske workshops.

Studentene må fullføre og bestå den praksisbaserte vurderingen ved årets slutt i sitt første år, vurdert gjennom en portefølje av arbeid for å gå videre til det andre året.

Vurderingen skjer ved gjennomgang av praksisbasert arbeid, samt kunsthistorie og teorikurs, inkludert en rapport.

I det første året skjer vurderingen i studioet i form av en førsteårsvurdering via en nettbasert portefølje og to essays i kunsthistorie og -teori. I det andre året skjer vurderingen i form av en presentasjon og en rapport (avhandling) på 8000–10 000 ord, vurdert i samsvar med vurderingskriterier for kunsthistorie og -teori.

Den endelige vurderingen av studioarbeidet gjøres via gradsutstillingen i termin 3. Dette er en fysisk presentasjon av arbeidet i Slade-studioene, vurdert i samsvar med våre vurderingskriterier og underlagt læringsutbyttet for graden.

Kontakttimene består av én-til-én-veiledninger, gruppeveiledninger og gruppekritikk, som er planlagt i løpet av semester 1 og 2. I tillegg til dette er det et bredt spekter av andre aktiviteter som tverrfaglige arrangementer, tekniske og forskningsmessige workshops, tilgang til tekniske fasiliteter, foredrag og veiledninger fra gjesteforelesere og forelesninger om samtidskunst.

I løpet av 1. klasse forventes det at du har totalt 8–9 timer med kontakt per uke, og i 2. klasse rundt 7–8 timer.

Det forventes at du bruker tid utenom den planlagte kontakttiden til å utvikle din praksis gjennom selvstudium. Selvstudium foregår i studioer, verksteder og tekniske områder gjennom produksjon av arbeid i perioder der det ikke er planlagt undervisning. Studentene bruker vanligvis 28 timer i uken på selvstudium.

moduler

Fulltid

Mastergraden i kunst er et integrert studieprogram og har ikke en modulær struktur. I det første året vil du følge det praksisbaserte programmet, som inkluderer regelmessige kritikker og seminarer.

Du tar to emner i historie og kunstteori, ett i høstsemesteret og ett i vårsemesteret. I løpet av sommeren skal du jobbe selvstendig med forskningsoppgaven.

Det andre året kulminerer med en vurdert gradseksamen i praksisbasert arbeid.

Vær oppmerksom på at modullisten som er gitt her er veiledende. Denne informasjonen publiseres lang tid før påmelding, og modulinnhold og tilgjengelighet kan endres.

Mastergraden i kunst (240 studiepoeng) er et integrert studieprogram og har ikke en modulær struktur. Etter fullført 180 studiepoeng vil du bli tildelt en mastergrad i kunst.

Hva dette kurset vil gi deg

Slade School of Fine Art ved UCL er en av Storbritannias ledende universitetsavdelinger for forskning innen billedkunst, og nærmer seg studiet og praksisen innen billedkunst innenfor en eksperimentell, diskursiv og kritisk kontekst.

Alle ansatte i det akademiske studioet er kunstnere, aktivt involvert i forskning så vel som undervisning, og har et variert spekter av forskningsinteresser og ekspertise.

Beliggenheten til UCL Slade School of Fine Art gir enkel tilgang til enestående læringsressurser, inkludert store gallerier, museer, biblioteker, kulturinstitusjoner og teatre.

Studentene drar også nytte av Slade Career Programme i løpet av kurset, som lar deg vurdere de bredere profesjonelle aspektene ved kunstskaping i forhold til arbeidet ditt.

Grunnlaget for din karriere

Blant programmets tidligere studenter som jobber som praktiserende kunstnere er Ed Atkins, David Blandy, Yara El-Sherbini, Emma Hart, Mikhail Karikis, Nengi Omuku, Grace Schwindt, Marianna Simnett og Rosa-Johan Uddoh. Tidligere studenter fra Slade har også roller i relaterte karrierer over hele verden, som kuratering, publisering, museums- og galleriadministrasjon og utdanning. Noen av studentene har gått videre til akademisk forskning på doktorgradsnivå ved institusjoner som Reading University, Royal Botanic Garden Edinburgh, Ruskin School of Art Oxford, Royal College of Art London og University of the Arts London.*

*Undersøkelse om uteksaminerte studenter utført av Higher Education Statistics Agency (HESA), som ser på reisemålene til kandidater fra Storbritannia og EU i kullene 2017–2022.

arbeidsevne

Programmet tar sikte på å utvikle studentenes individuelle potensial innenfor den kritiske og kulturelle konteksten av billedkunst. Det gir også et utmerket grunnlag for videre doktorgradsforskning.

Nylige alumner har etablert internasjonale karrierer som profesjonelle kunstnere gjennom deltakelse i offentlige utstillinger, publikasjoner og forskningsarrangementer, mottak av oppdrag, oppnådd gallerirepresentasjon, vunnet priser og residenser, samt utvikling av kunstnerdrevne initiativer. Andre har roller i relaterte karrierer over hele verden, som kuratering, museums- og galleriadministrasjon og utdanning. Nyheter og prestasjoner fra alumner, inkludert nyutdannede, er profilert i nyhetsseksjonen på UCL Slade School of Fine Arts nettsted.Nettverk

Slade gir studenter på masternivå muligheter til å forbedre eksisterende ferdigheter og utvikle nye praktiske og tekniske ferdigheter, i sammenheng med å utvide sin individuelle kreativitet og kritiske bevissthet som forberedelse til karrierer som praktiserende kunstnere og innen relaterte felt.

Slade har etablert partnerskap og nettverk som jobber med eksterne organisasjoner og fagfolk innen kunstfeltet.